Marie-France Vuille — artiste peintre impressionniste-contemporaine
Artiste peintre depuis l’âge de 12 ans, Marie-France Vuille exprime par la couleur et le mouvement l’âme du contemporain. Formée en académie, sa technique sert une vision sensible : ses toiles captent des personnages dans des gestes quotidiens, des instants volés, comme des souvenirs partagés. Exposée en salons et galeries, elle invite à une promenade intérieure où lumière subtile et geste pictural évoquent présence humaine et mémoire des lieux. Métissant impressionnisme et contemporain, elle fixe l’éphémère pour le rendre présent — peignant non seulement ce que l’on voit, mais ce que l’on ressent. Ses œuvres, en vente en galerie et lors d’expositions, s’adressent à ceux qui cherchent des images vivantes, porteuses d’histoire et d’émotion. Après des paysages, elle privilégie les scènes animées — terrasses, bars, conversations — riches en défis de perspective, portraits, transparences et reflets : verres, bouteilles, citrons et glaçons deviennent matières à peindre. Propos recueillis d’une critique d’art et restauratrice.
Bio
Depuis cet espace de création, l’artiste Marie-France Vuille se plaît à saisir des scènes de la vie quotidienne et contemporaine, pour ce que sont réellement ces instants, sans chercher à les embellir, ni à les travestir. La lumière et la succession des touches revêtent un rôle particulièrement important dans les œuvres de cette impressionniste des temps modernes. Les nuances, la vibration des teintes choisies offrent une dynamique optimale pour inviter le spectateur à plonger au cœur de ses toiles. La touche ne laisse, elle non plus, rien au hasard : un cadrage flouté évoque l’ivresse d’un apéritif estival, une succession de halos lumineuse sont autant d’éclats de rires partagés, ce regard mis en exergue fait renaître des réminiscences de souvenirs…
Histoire d’artiste
Depuis l’enfance, Marie-France dessine. Elle suit naturellement des cours académiques et aux Beaux-Arts, où elle apprend l’aquarelle, la peinture à l’huile et le dessin d’après modèles. Cette formation se retrouve dans la construction des personnages, leurs postures et leurs mouvements, ainsi que dans l’usage d’aplats de couleur expressionnistes et d’une touche soignée.
Depuis son atelier, l’artiste saisit des scènes de la vie quotidienne sans les embellir ni les déformer. La lumière et la façon d’appliquer la peinture jouent un rôle central dans son travail. Les nuances et la vibration des couleurs créent une dynamique qui invite le spectateur à entrer dans ses toiles.
Chaque touche est réfléchie : un cadrage flou suggère l’ivresse d’un apéritif d’été, des halos lumineux évoquent des rires partagés, un regard mis en valeur réveille des souvenirs. En regardant ces « animations picturales », on perçoit sons, voix et tintements de verre. On se retrouve en présence de contemporains immortalisés, qu’on puisse ou non les croiser dans la vie réelle. Ces personnages du quotidien nous font redécouvrir les ambiances d’aujourd’hui, dans un tourbillon de couleurs et de mouvements.
« Le personnage est le théâtre au travers de la toile », explique l’artiste. « Je ne cherche pas à peindre pour flatter mon égo, mais pour apporter à chacun une trace de ce que nous vivons à ce jour », comme une mémoire du passé à venir.
Depuis 2001 sur Fribourg, lieu de résidence, puis en Suisse et à l'étranger avec la Société national des Beaux Art à Paris en 2009 et 2010 et à la Galerie Jerry Delfosse à Bruxelles en 2019. Galerie Plexus à Marly 3 année de suite (2014 ; 2016 et 2018). Et dernièrement en octobre 2019, Association des peintres et sculpteurs de la Côte, Gland (VD). Mars Galerie Au Carmin à Fribourg, de juin à septembre 2020 à la Fondation Rive-Neuve Blonay (VD). En décembre 2020 Galerie La Chaumière à Montricher.(VD).Plusieurs collective avec www.artiste.ch en 2021. Exposition à la Galerie de la Cathédrale Fribourg.www.Swissartexpo Zürich 2022. Salon Parme 2023(Italie)
Hotel Royal 2023 Lugano Suisse. Sélectionner pour Swissartexpo sept. Zürich. Artgland oct 2023. Bossonnart 2024 .MAG 2024. Galerie Cathédrale Fribourg déc.2024. Galerie La Chaumière février 2025 Sélectionnée au Salon d’Automne Paris 2025